Światło, aparat, ujęcie. Kreatywne techniki oświetleniowe

Recenzje książki: Światło, aparat, ujęcie. Kreatywne techniki oświetleniowe (2) Poniższe recenzje mogły powstać po przekazaniu recenzentowi darmowego egzemplarza poszczególnych utworów bądź innej zachęty do jej napisania np. zapłaty.

1. Recenzja: Foto

   Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

   Bob Davis to były fotograf prasowy, który w książce Światło, aparat, ujęcie daje się jednak poznać jako specjalista od ślubów. Raczej nie znajdziesz go zamkniętego w studiu, bowiem na teatr swych działań wybrał plener. W parze z jego preferencjami stale idą wyzwania. Jednak nie taki diabeł straszny jak go malują. „Zostań badaczem światła” – takimi słowami autor kilkakrotnie zachęca do lektury i eksperymentów ze światłem. Dzięki jego wskazówkom dowiesz się, jak zmierzyć się ze zmieniającym się oświetleniem w fotografii plenerowej i jak utrudnienia obrócić na swoją korzyść. Czego możesz się spodziewać, sięgając do tej książki? Przede wszystkim wielu wiadomości o „żonglowaniu” lampami błyskowymi. Za doświetlenie prawie wszystkich zdjęć zamieszczonych w książce odpowiadało jedynie kilka Speedlightów Canona. Davis pokazuje, jak wykorzystać ich potencjał i jak uniknąć wleczenia ze sobą w plener bardziej skomplikowanego i przede wszystkim ciężkiego sprzętu. Wracając do zamieszczonych w podręczniku zdjęć, każde opatrzone jest komentarzem i rysunkowym schematem ustawienia oświetlenia. Ułatwia to samodzielne próby zapanowania nad światłem zastanym. Najistotniejsze informacje znajdziesz w rozdziałach Zrozumieć światło oraz Kontrolowanie światła. Pierwszy z nich wprowadzi cię w zagadnienie teoretycznie. Drugi odpowie na pytania „jak pracować z lampami?”, „czy potrzebuję więcej lub mniej lamp?” albo „jak pozbyć się tego przeklętego cienia przy fotografowaniu z fleszem?”. Autor nie zapomniał o przedstawieniu różnego rodzaju modyfikatorów światła: dyfuzorów, plastrów miodu, strumienic... Jeśli szukasz książki o fotografii studyjnej, to trafiłeś pod niewłaściwy adres. Ten temat jest tu dość pobieżnie potraktowany, choć moim zdaniem tytuł i okładka sugerują coś innego. Jednak wiedzę, którą zdobędziesz, czytając książkę, bez problemu wykorzystasz i w studiu fotograficznym. Tam jesteś „panem światła” i z pewnością nad nim zapanujesz. Najważniejszą myślą płynącą z książki jest ta, że trzeba nauczyć się rozpoznawać światło i świadomie go używać. Do pełni szczęścia niezbędna będzie żyłka poszukiwacza przygód i naukowca, bo jak inaczej zostać „badaczem światła”?

2. Recenzja: tvp.pl/bialystok Andrzej Petelski

   Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

   Pierwsze, co mnie zainteresowało, gdy wziąłem tę książkę do ręki, to… okładka. Zdjęcie ją zdobiące to prawdziwy majstersztyk. Jeżeli to książka o świetle – pomyślałem – to taka fotografia każe wierzyć, że autor rzeczywiście ma coś do powiedzenia w kwestii modelowania światłem. No i nie zawiodłem się. Od pierwszej do ostatniej strony Davis bombarduje informacjami na temat kreatywnego wykorzystania oświetlenia. W momencie kiedy piszę te słowa jestem już po drugim czytaniu jego książki i myślę, że nie jest to ostatni raz, kiedy po nią sięgam. Ale po kolei. Na wstępie otrzymujemy podstawowe, i jakby mogło się wydawać oczywiste wiadomości o świetle. Stwierdzenie Davisa, że światło jest najistotniejszym elementem fotografii może zakrawać na truizm, ale nie w przypadku, gdy autor tak podstawową tezę potrafi obronić w sposób przystępny, zrozumiały i ze wszech miar logiczny. Wielu fotografów, zdaniem Davisa, nie wykracza przy robieniu zdjęć poza aparat i jego obsługę, gdy tak naprawdę, o wiele bardziej istotną sprawą jest umiejętność obserwowania fotografowanej sceny pod kątem światła: kierunku z jakiego pada, jego natężenia, czy wpływu, jaki wywiera na nastrój sceny. Gdy do swojej analizy dołożymy teraz wiedzę na temat barwy światła, a co za tym idzie balansu bieli, gdy będziemy mogli odpowiednio dobrać przysłonę i czas naświetlenia – mamy szansę na „ustrzelenie” o ile nie wybitnej, to z całą pewnością poprawnej fotografii. Książka Davisa traktuje o różnych rodzajach światła. Autor dzieli się z nami przemyśleniami, na temat zarówno światła zastanego jak i sztucznego. Nie ucieka od dość skomplikowanych sposobów łączenia tych dwóch rodzajów oświetlenia. Sam jest (widać to na zdjęciach) zwolennikiem „pomagania” fleszami oświetleniu naturalnemu, a efekty jakie osiąga są jak dla mnie imponujące. Brakowało mi na naszym rynku wydawniczym pozycji, gdzie w sposób jasny, klarowny i bez owijania w bawełnę mógłbym się dowiedzieć o sposobach bezprzewodowego wyzwalania lamp błyskowych, ich zaawansowanej regulacji i ustawianiu na planie zdjęciowym. Mnogość zdjęć, diagramy oświetleniowe oraz parametry ustawień aparatu i wykorzystanych obiektywów pomogą każdemu, kto zaczyna widzieć i kreować światło. Efekty jakie uzyskacie dzięki podpowiedziom Davisa mogą przerosnąć wasze najśmielsze oczekiwania. Sporo miejsca w swojej książce autor poświęca również sprawom związanym z doborem odpowiedniego sprzętu. Jego porady nie są jednak z gatunku: „Musisz kupić lampę taką a taką, bo choć kosztuje 2000$, to dzięki niej będziesz robił doskonałe zdjęcia!”. Nie. Jego porady dają nam możliwość świadomego wyboru. Davis niejako informuje nas, że dany sprzęt jest dostępny i spełnia określoną rolę, ale cały czas decyzja co do ewentualnego zakupu jest po naszej stronie. Tym bardziej, że niejednokrotnie dostrzegamy w tej książce alternatywy dla określonych akcesoriów. Szczerze zachęcam was do lektury. Jeżeli paracie się fotografią i wymagacie od siebie trochę więcej niż zwykłe pstrykanie – ta książka jest dla was.

POKAŻ WIĘCEJ RECENZJI

UKRYJ RECENZJE