Światła, ujęcie, retusz. Od pustego studia do gotowej fotografii

Recenzje książki: Światła, ujęcie, retusz. Od pustego studia do gotowej fotografii (12) Poniższe recenzje mogły powstać po przekazaniu recenzentowi darmowego egzemplarza poszczególnych utworów bądź innej zachęty do jej napisania np. zapłaty.

1. Recenzja: Szczecin czyta Artur Magdziarz

   Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

   Co łączy film „Amerykański prezydent”, zespół Bon Jovi, Taekwon-do i grę na pianinie? Nie uwierzycie – Scott Kelby! Autor popularnych książek o fotografii i obróbce cyfrowej. Kolejna książka nosi tytuł „Światła ujęcie retusz – od pustego studia do gotowej fotografii”.
   Przeważnie książki poruszają różne tematy niekoniecznie ze sobą powiązane, w przypadku tej, jest inaczej. Znajdziemy kilkanaście gotowych przepisów od A do Z. Przepisów jak zorganizować sesje w studio, jak dobrać sprzęt, ustawić światło i potem obrobić pliki, tak by zdjęcia wyglądały zawodowo.
   
   O sposobie pisania książek przez Scotta Kelbiego można by napisać pewnie osobną rozprawkę. To już uznany standard. Należy zwrócić uwagę na szczegóły które wyróżniają tego autora. Jednym z nich jest to, że autor np. zdecydował się wyciąć ze wszystkich zdjęć ukazujących rozstawienie lamp w studio kable, „bo zaciemniały obraz sytuacji”. Niby prosty zabieg, ale jak charakterystyczny dla sposobu w jaki Kelby stara się przekazać wiedzę.
   
   Osobiście w książce zainteresowały mnie zdjęcia studia, to jak są ustawione lampy, modelka, sam fotograf. To taki rodzaj wiedzy, co to wystarczy spojrzeć i reszta staje się jasna. Rzadko w książkach jest to pokazane w tak przystępny sposób.
   
   Biorąc pod uwagę że przedstawiana wiedza jest kompleksowa, od przygotowań do końcowego efektu daje to duży komfort. Możemy prześledzić interesujący nas przypadek i spróbować zrobić podobne zdjęcie samemu. Gdy jednak nie mamy odpowiedniego sprzętu można pobrać z serwera wydawcy pliki ze zdjęciami przedstawionymi w książce i przećwiczyć obróbkę proponowaną przez autora.
   
   Cena książki 59,- PLN jest na poziomie podobnych pozycji. Miękka okładka, dobrej jakości reprodukcja zdjęć. Tłumaczenie Pana Piotra Cieślaka ułatwia czytanie i zrozumienie niełatwych przecież zagadnień.
   
   Jak zwykle apetyt rośnie w miarę jedzenia, w przypadku tej książki przydała by się pewnie większa różnorodność zaproponowanych scen, choć pewnie nic nie stoi na przeszkodzie by wyszła 2,3,… część.

2. Recenzja: Digital Foto Video 2013-07-19

   Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

   Studio niezbyt studyjne
   
   Dwumetrowe softboksy, potężne lampy studyjne na wysięgnikach, zestawy teł i Pocket Wizard, a potem… edycja zdjęć polegająca na rozjaśnianiu tego, co się źle wyświetliło, sprzątaniu kadru z przeróżnych śmieci przeoczonych w trakcie sesji i – na szczęście – również na normalnym, choć niezbyt starannym retuszu portretów. Trudno się oprzeć wrażeniu, że książka traktuje o bylejakości: dużym nakładem środków technicznych Kelby uzyskuje rezultaty, które potem musi łatać klonowaniem i maskami. Szkoda, bo część pomysłów na ujęcia jest ciekawa i warta powtórzenia, oczywiście pod warunkiem, że czytelnik ma dostęp do studia z odpowiednio szerokim wyposażeniem i… wysokim sufitem.

3. Recenzja: photomatrix-nik.blogspot.com Photomatrix, 2013-06-27

   Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

   Jakiś czas temu do mojej osobistej biblioteczki fotograficznej trafiła książka „najpłodniejszego” z autorów o fotografii, czyli Scotta Kelbiego pt. „Światła, ujęcie, retusz. Od pustego studia do gotowej fotografii”. Z uwagi, że na razie nie mam możliwości stworzenia domowego studia z powodów finansowych oraz wszędobylstwa moich smerfów, (które w krótkim czasie przerobiłyby je na domek dla lalek lub lądowisko samolotów odrzutowych), trochę odwlekałem głębsze zagłębienie się w lekturze i to był mój błąd.
   
   Książka kierowana raczej do fotografów średnio-zaawansowanego, gdyż użycie lamp studyjnych do zdjęć przykładowych wiąże się już z poważniejszym obciążeniem budżetu domowego i potrzebą posiadania wolnego metrażu do ich rozstawienia. Amatorzy oczywiście też bardzo dużo skorzystają z trików w niej zawartych, szczególnie przy retuszowaniu.
   
   Książka zaczyna się w stylu Scottiego, wstęp w punktach jak korzystać z książki oraz kilka informacji wprowadzających np. że można ściągnąć zdjęcia do ćwiczeń (retusze robić sobie samemu na tych samych przykładowych fotkach co autor i sprawdzić czy efekt będzie podobny).
   Następne rozdziały to już dwanaście różnych kompozycji portretowych od stykówki, z której została wybrana fotografia do ćwiczenia, przez rozmieszczenie oświetlenia czyli jednej, dwóch, trzech lub czterech lamp studyjnych pokazanych z różnych stron, aby można było sobie zwizualizować oświetlenie modela w stosunku do lamp. Podane są też parametry aparatu oraz każdej z lamp zastosowanych do ich wykonania. Następnie mamy pokazany cały proces postprodukcji od kadrowania przez rozjaśnianie poprawianie cery, oczu, włosów po wyostrzenia i inne sztuczki.
   Wszystko jest bardzo czytelne, przejrzyste, poparte zdjęciami i screenami z okienek programów Camera Raw i Photoshop.
   W przykładach mamy najczęściej wykorzystywane oświetlenia przez zawodowców robiących zdjęcia w studio mamy np. oświetlenie typu muszla, glamour, a la Holywood, oświetlenie koncertowe, celowe użycie flary, zdjęcie z lampą pierścieniową, portret sportowy, portret całej sylwetki, sugestywny portret i inne.
   Ostatnie dwa rozdziały książki dotyczą, jeden zastosowania lamp błyskowych zamiast lamp studyjnych (pokazane są tu zdjęcia planów wszystkich ćwiczeń z zamienionym oświetleniem na lampy błyskowe). Kończący rozdział omawia typy sprzętu zastosowanego do oświetlenia studia (lampy, softboxy, tła).
   
   Światła, ujęcie, retusz. Od pustego studia do gotowej fotografii Scotta Kelbiego jest to świetny podręcznik wprowadzający w świat studyjnej fotografii, dzięki niemu możemy sami oświetlić portretowaną osobę jak profesjonaliści (obecnie coraz częściej możliwe jest wynajęcie studia fotograficznego, nawet za rozsądne pieniądze). Książka napisana jest ze swoistym humorem autora, a jednocześnie zawiera olbrzymią wiedzę tematyczną. Nie ma tu żadnych niepotrzebnych rozdziałów lub zbędnych informacji. Jeśli ktoś chce się dowiedzieć ciekawych rzeczy o oświetleniu studyjnym, koniecznie musi sięgnąć po tą pozycję Scottiego za stosunkowe nieduże pieniądze jedynie 59zł. Moim zdaniem jedna z najlepszych książek tego autora. Książka ze znaczkiem LEKTURA OBOWIĄZKOWA.

4. Recenzja: ateliora.com 2012-11-13

   Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

   Scott Kelby jest uważany za guru Photoshopa. Napisał ponad 50 książek o fotografii, za które był wielokrotnie nagradzany. Jego nazwisko na książce gwarantuje solidną porcję wiedzy podaną w sposób łatwy i przyjemny. Nie inaczej jest w przypadku pozycji Światła, ujęcie, retusz wydanej przez wydawnictwie Helion.
   
   Książka dedykowana jest osobom interesującym się studyjną fotografią portretową. W poszczególnych rozdziałach autor omawia różne rodzaje portretów (m.in. w stylu klasycznym, glamour, retro, sportowym) wykonanych z zastosowaniem konkretnego oświetlenia. Z książki dowiemy się: jak wykonać sugestywny portret z zastosowaniem jednego, dwóch, trzech a nawet czterech źródeł światła; co to jest oświetlenie typu „muszla”; jak uzyskać efekt flary. W każdym rozdziale autor dokładnie omawia aranżację, sprzęt użyty do sesji, ustawienia aparatu oraz edycję zdjęcia. Wszystko jest dokładnie zilustrowane. Czytelnik prowadzony jest za rękę. Autor pokazuje: tu ustaw modelkę, a tu lampę/y; aparat przestaw na tryb manualny, wartość ISO to …, przysłona …; przykręć obiektyw o ogniskowej… Także edycja zdjęcia wyjaśniona jest krok po kroku. Dla lepszego zilustrowania zamieszczono zrzuty ekranowe. Skróty klawiszowe do konkretnej funkcji podano zarówno dla systemu Windows, jak i dla Maca.
   
   Książka Kelby’ego to genialny przewodnik po studyjnej fotografii portretowej. Każdy fotograf znajdzie tu coś dla siebie. Osoba mniej obeznana w pracy w studiu znajdzie gotowy przepis na wykonanie konkretnego zdjęcia. Fotograf z większym doświadczeniem może skorzystać z trików stosowanych przez Kelby’ego. Duże brawa dla autora, który pomyślał o fotografach posiadających lampy błyskowe i w ostatnim rozdziale zaprezentował wszystkie sesje wykonane przy użyciu tych lamp. Kelby, podobnie jak w innych swoich książkach, przekazuje wiedzę w sposób bardzo zrozumiały i konkretny. Mówiąc kolokwialnie, jest samo gęste. Układ książki jest przejrzysty, jeden rozdział to jedna sesja. Światła, ujęcie, retusz to obowiązkowa lektura dla osób, które budują swoje studio i stawiają pierwsze kroki w studyjnej fotografii portretowej.

5. Recenzja: fatalista.com.pl 2012-10-15

   Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

   Scott Kelby jest niezwykłą postacią w świecie fotografii i edukacji. Jest redaktorem naczelnym magazynu „Photoshop User”, przewodniczącym oraz współzałożycielem stowarzyszenia National Association of Photoshop Professionals, współprowadzącym serwis D-Town TV oraz prezesem firmy Kelby Media Group. Inc. Jest też, a może przede wszystkim, fotografem i prawdziwym specjalistą od obróbki zdjęć. Niezwykle chętnie dzieli się swoją wiedzą z zakresu fotografii i cyfrowej edycji obrazu, czego dowodem są liczne publikacje, które dorobiły się miana bestsellerów.
   
   Dzięki wydawnictwu Helion mamy okazję zapoznać się z kolejną rewelacyjną książką Scott'a pod tytułem: „Światła ujęcie retusz. Od pustego studia do gotowej fotografii”. W tytule zawarte jest wszystko, co znajduje się w książce. Scott prowadzi nas przez meandry pracy fotografa studyjnego, bardzo precyzyjnie opisując każdy etap na drodze od pomysłu do gotowej fotografii. Jak to miał w zwyczaju w poprzednich książkach, także tutaj, zachowuje prostotę przekazu, bez wdawania się w niepotrzebne szczegóły, wykłada kawę na ławę, jak to się mówi kolokwialnie.
   
   Książka została podzielona na trzynaście rozdziałów, poprzedzonych krótkim wstępem składającym się z dwóch części: „11 spraw, o których powinieneś wiedzieć zanim przeczytasz tę książkę” oraz „10 spraw, o których powinienem wiedzieć zanim zacząłem posługiwać się oświetleniem studyjnym”. Dwanaście rozdziałów to przepisy na ciekawe studyjne portrety, od zera do gotowej fotografii. I mamy tutaj, między innymi: klasyczny kobiecy portret z trzema źródłami światła, czyli tak zwane, beauty; sugestywny portret z dwoma źródłami światła; umiejętne wykorzystanie lampy pierścieniowej; portret sportowy; klasyczne zdjęcia fashion z jednym źródłem światła; wykorzystanie efektu flary na zdjęciach; fotomontaż sportowy; fotografia mody z dwoma źródłami światła; portret w stylu retro i inne.
   
   Początek każdego rozdziału to efekt finalny oraz stykówka ze zdjęciami z sesji, potem mamy zdjęcia asystenta Scotta, Brada Moore'a, przedstawiające dokładną aranżację planu zdjęciowego, pod którymi dodatkowo znajduje się kilka zdań wyjaśnienia, przewodnik sprzętowy oraz konfigurację aparatu oraz trzeci etap, czyli postprodukcję, gdzie autor, krok po kroku, bardzo szczegółowo przedstawia kolejne etapy obróbki fotografii w programie Adobe Photoshop. Trzynasty rozdział przedstawia wszystkie schematy oświetleniowe z poprzednich rozdziałów, ale przeznaczony jest dla użytkowników lamp systemowych. Na samym końcu, autor umieścił przewodnik sprzętowy, czyli wszystko to, co było mu potrzebne przy pracy podczas wykonywania ujęć przedstawionych w książce. Na pewno, rzecz warta przeanalizowania, przy czym autor wielokrotnie podkreśla, że wcale nie trzeba wydawać fortuny na sprzęt fotograficzny (a ten którego on używa, do najtańszych akurat nie należy), ponieważ taki sam efekt można uzyskać nawet najtańszymi lampami. Podkreśla, że jeżeli już mamy wydawać pieniądze na sprzęt studyjny, to zamiast wydawać pieniądze na drogie lampy, lepiej zainwestować w modyfikatory światła.
   
   Scott Kelby wydaje się szczery w tym co robi i zależy mu na przekazaniu czytelnikowi wiedzy w możliwie przystępny sposób. W zasadzie, każdą książkę tego autora śmiało można polecić adeptom fotografii, jednakże „Światła ujęcie retusz” to pozycja obowiązkowa dla fotografa studyjnego. Można nauczyć się z niej wielu prostych trików, które w znaczący sposób poprawią nasze fotografie. Przyznam, że to właśnie Scott Kelby pokazał mi niezwykle prosty, a przy tym bardzo skuteczny sposób na rozjaśnienie oczu modelce, czy wyostrzenie zdjęcia za pomocą kanałów.

6. Recenzja: Digital Camera Polska .MŚ, 2012-08-01

   Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

   Scott jest człowiekiem bardzo aktywnym i można by rzec - płodnym. To już kolejna książka jego autorstwa dotycząca fotografii studyjnej. Tym razem publikacja obejmuje cały proces pracy od przygotowania koncepcji, przez sesję, po obróbkę fotografii. Co typowe dla Scotta, książka jest skonstruowana tak, że nie trzeba czytać jej od początku do końca, można przyswajać ją wyrywkowo. Każdy rozdział poświęcony jest innej technice oświetleniowej i opisuje proces od pomysłu, przez rozstawienie świateł, współpracę z modelką i wykonanie zdjęć, po pełen retusz fotografii. Scott naprawdę stara się działać na nasze zmysły - obok zdjęć zza kulis danej sesji umieszcza komentarze, dokładnie omawia cały proces twórczy. W części poświęconej obróbce pojawiają się też częściowe zrzuty z ekranu.
   
   Autor przybliża nam różne rodzaje oświetlenia wykorzystywanego w fotografii portretowej. Pozwala stanąć obok i krok po kroku śledzić poczynania fotografa. Mamy wrażenie, że wraz z nim tworzymy koncepcję, dobieramy i rozstawiamy sprzęt. Analizując technikę retuszu, objaśnia, jak pozbyć się efektów ubocznych zastosowania niektórych sztuczek, podpowiada, co na zdjęciu uwydatnić a co skorygować.
   
   To świetna książka dla osób, które planują spróbować swoich sił w fotografii studyjnej lub mieli z nią styczność, ale nie do końca wiedzieli, jak wykorzystać potencjał studia.

7. Recenzja: Foto esau, 2012-07-01

   Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

   Gdy ukierunkujemy swoje zainteresowania i uznamy, że fotografia studyjna jest tym, co chcemy robić, warto sięgnąć do nowej książki Scotta Kelby'ego. To świetny i przede wszystkim przystępnie napisany przewodnik. Autor przyzwyczaił już nas do pewnego schematu, według którego konstruuje swoje książki. Zaczyna od instrukcji posługiwania się podręcznikiem, następnie przedstawia najważniejsze aspekty pracy i wykorzystywanego sprzętu. To ważne rozdziały, dzięki zaznajomieniu się z nimi unikniemy wielu komplikacji i w pełni zrozumiemy przekaz autora. Wiele osób nie czyta wstępów oraz instrukcji obsługi... W tym wypadku to błąd!
   
   Światła, ujęcie, retusz... nie jest książką, którą trzeba czytać od deski do deski. Kolejny raz Kelby zachęca nas do traktowania podręcznika niczym menu, z którego wyciągamy interesujące nas kąski. W „karcie dań" mamy do wyboru trzynaście rozdziałów dotyczących różnych rodzajów portretu i oświetlenia. Każdy z nich rozpoczyna się od stykówek, dzięki nim możemy śledzić drogę eksperymentów autora. Kolejne stałe i niezwykle przydatne elementy rozdziałów to lista sprzętu, konfiguracja aparatu i schemat aranżacji oświetlenia. Potem poznajemy etapy pracy w studiu i postprodukcji. Jak zwykle autor oddaje nam do dyspozycji swoje zdjęcia, z którymi możemy popracować w Photoshopie, by w praktyce zastosować jego rady (materiały do ściągnięcia ze strony wydawnictwa Helion).
   
   Kelby nie narzuca nam obowiązku posiadania lamp z górnej półki i przyrównuje budowanie sytemu oświetlenia do tego,
   
   WIAT który znamy z lustrzanek. W tym drugim przypadku najważniejsze są obiektywy, w pierwszym modyfikatory światła. Im więcej mamy ich do dyspozycji, tym lepiej będziemy w stanie zrealizować swoje artystyczne wizje pracy z oświetleniem studyjnym. W większości schematów oświetlenia fotograf użył jednej lub dwóch lamp z odpowiednimi modyfikatorami. Udowadnia dzięki temu, że fotografia studyjna nie musi byś wcale droga! Światła, ujęcie, retusz... świetnie uzupełnia się z niedawno recenzowaną w foto książką Profesjonalne ujęcia portretowe. Techniki retuszowania zdjęć według Scotta Kelby'ego.

8. Recenzja: sprzedajemy.pl Ania, 2012-07-10

   Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

   W kwietniu tego roku nakładem wydawnictwa Helion ukazała się świetna książka Scotta Kelby’ego „Światła, ujęcie, retusz. Od pustego studia do gotowej fotografii”. Dla wszystkich, którzy dopiero rozpoczynają swoją przygodę z fotografią studyjną jest to pozycja typu ‘must have’ – szczególnie, jeżeli np. prowadzimy własnego bloga modowego. A co jest w niej takiego wyjątkowego? Już spieszę z wyjaśnieniem. Ten swoisty podręcznik podzielony jest na 13 rozdziałów kończących się Przewodnikiem sprzętowym – niezwykle przydatnym podczas wyboru odpowiedniego dla siebie zestawu. Każda część poświęcona jest innemu typowi fotografii (przykładowo: ‘Portret w domowej scenerii z jednym źródłem światła’ lub ‘Fotografia mody z dwoma źródłami światła’). Największą zaletą tej książki jest natomiast fakt, iż autor przystępnym językiem wprowadza czytelnika w zawiły świat pojęć i praw optyki, podpowiada jak skonfigurować aparat, jak zaaranżować przestrzeń w studiu, jak dobrać odpowiednie światło i w końcu – jak umiejętnie obrobić swoje zdjęcia w Photoshopie. Tak naprawdę, kupując tę pozycję, otrzymujemy gotowe przepisy na świetne zdjęcia. Dowiadujemy się również tego, jak wykonać profesjonalne fotografie amatorskim sprzętem, na który nie trzeba wydawać wszystkich oszczędności. Podręcznik Kelby’ego to usystematyzowane kompendium wiedzy niezbędne do tego, by samemu zacząć pracować nad idealnym kadrem. Wiedza ta to często długie miesiące, a nawet lata spędzone na samodoskonaleniu się – a tutaj na nieco ponad 250 stronach mamy ją skondensowaną, pięknie podaną i gotową do przyswojenia i wykorzystania w praktyce. Całość, oczywiście, opatrzona jest zdjęciami autora. Gorąco polecamy!

9. Recenzja: magazynt3.pl .

   Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

   Przed Wami kolejna książka Scotta Kelby’ego, światowego autorytetu w dziedzinie fotografii i obróbki zdjęć. Tym razem wejdzie on w rolę mentora w temacie fotografii portretowej, w przypadku której prawdę mówiąc brak jest dobrego i profesjonalnego podręcznika. W dwunastu rozdziałach opisanych zostało tyleż samo wariantów portretów (m.in. sportowy, klasyczny, retro etc.) ze szczególnym uwzględnieniem czynnika jakim jest oświetlenie i roli jaką odgrywa ono przy tworzeniu tego rodzaju zdjęć. Każdy z działów książki podzielony został na cztery części opisujące poszczególne etapy tworzenia udanego zdjęcia. Dowiecie się jak zaaranżować scenę, jaki jest najlepszy sprzęt do danego typu portretu oraz jak go poprawnie skonfigurować. Na końcu Scott podzieli się z Wami swoimi magicznymi technikami przydatnymi w obróbce wykonanego zdjęcia za pomocą Photoshopa. Miłym dodatkiem jest umieszczony na końcu książki przewodnik sprzętowy, z którego pomocą dobierzecie sprzęt odpowiedni dla Waszych potrzeb. O przystępnym stylu Kelby’ego chyba nie trzeba wspominać.

10. Recenzja: fotogea.com Marek Waśkiel

    Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

    Załóżmy, że zaczynasz swoją przygodę z fotografią i chciałbyś się dowiedzieć jak zrobić dobre zdjęcia w studio z lampami błyskowymi i innym „cudownym” wyposażeniem. Możesz oczywiście zacząć od eksperymentów i stracić sporo czasu oraz pieniędzy. Jednak możesz także sięgnąć po poradnik osoby, która już zrobiła wiele zdjęć a teraz wykłada Ci „kawę na ławę” i prowadzi za rączkę po mrocznych zaułkach fotograficznego studia.
    
    „Światła, ujęcie, retusz. Od pustego studia do gotowej fotografii”, Scotta Kelbyego jest bardzo jasnym i świetnie przygotowanym przewodnikiem po fotografii studyjnej i porterowej. Atuty tego poradnika to: czytelne ilustracje – czyli nic innego jak zdjęciowy poradniki, zaraz obok schematy ustawień światła oraz krok po kroku objaśniona obróbka zdjęć w Photoshopie. Nieomal gotowe przepisy na udane zdjęcia. Jeżeli nie będziesz ich miał to włącznie dlatego, że nie chciało się Ci ich zrobić!
    Nie sadzę aby można jaśniej pokazać ustawienie świateł, elementów dodatkowych a nawet samego fotografa, który pragnie uzyskać założone cele. Oczywiście kilka osób podniesie larum, że autor używa do swoich zdjęć kosztownego sprzętu i dlatego są takie dobre. To oczywista nieprawda! Zresztą Kelby zwraca uwagę, że jedną z zasad, którą się kierował podczas pisania tej książki było „cięcie kosztów”. Z punktu widzenia wielu fotoamatorów sprzęt, który zastosował wydaje się być kosztowny ale kiedy wziąłem długopis w rękę i policzyłem ile wyniosłoby zakupienie zamienników wymienionych elementów oświetlania dla systemowych lamp błyskowych okazało się, że to nie więcej niż 1500 zł (bez kosztów lamp i statywów i wyzwalacza radiowego). Jeżeli braku Ci warsztatowych podstaw i… pomysłów warto sięgnąć po te publikację bo zrealizowanie zawartych w niej ćwiczeń bardzo szybko skieruje Cię we właściwym kierunku. Zdjęci nieomal natychmiast będą lepsze. Nie sądzę aby było można jaśniej zrealizować tak systematyczny i pełny wykład o podstawach studyjnej fotografii portretowej.
    Otrzymujesz gotowe rozwiązania, które z biegiem czasu można wzbogacić o swoje kreatywne pomysły.

11. Recenzja: Projekt50mm.pl 2012-05-30

    Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

    10 spraw, o których chciałbyś wiedzieć zanim zaczniesz posługiwać się oświetleniem studyjnym.
    ŚWIATŁA, UJĘCIE, RETUSZ! Od czego zacząć fotografować w studiu? Jak wykonać klasyczny portret a jak portret w stylu retro? Wykorzystać jedną lampę pierścieniową, dwie a może trzy? Pytań jest wiele, a na wszystkie odpowie Scott Kelby! Od początku do końca poprowadzi Cię przez aranżację sceny, pomoże w doborze sprzętu i konfiguracji aparatu oraz poprawi z Tobą zdjęcia w Photoshopie. Poznaj 12 różnych aranżacji portretów, gotowe sposoby na fotografowanie mody i fotomontaż sportowy!
    
    My przeczytaliśmy, i...
    
    Książka generalnie robi bardzo dobre wrażenie już po jej otwarciu. W oczy rzuca się duża ilość fotografii, które nie tylko przedstawiają efekt pracy autora, ale również prowadzą nas przez kolejne etapy powstawania zdjęcia. Książka nie jest na pewno poradnikiem dla bardziej zaawansowanych fotografów czy kogoś kto sporo pracował w studio fotograficznym. Jest natomiast doskonałym kompendium wiedzy dla wszystkich tych, którzy albo urządzają studio, albo nigdy w nim nie byli lub dla tych, którzy chcą usystematyzować swoją wiedzę i sprawić, aby kilku godzinna sesja była wykonana świadomie.
    
    264 strony wypełnione są informacjami o sprzęcie jakiego Scott Kelby używał. Obok tych ważnych danych zobaczymy również sposób, w jaki proponuje rozstawić przy każdym ujęciu oświetlenie w studio, a na koniec przeprowadzi nas przez obróbkę, jakiej poddaje surową fotografię.
    
    Książka napisana jest bardzo rzetelnie i bardzo jasno. Nie brakuje w niej opisów i wskazówek. Czytelnik od samego początku również dostrzega brak przywiązania autora do najdroższego sprzętu. Owszem używa on markowego i sprawdzonego oświetlenia czy lustrzanek, ale właściwie na każdym kroku przypomina, że wszystkie z przytoczonych przykładów można wykonać znacznie tańszymi zamiennikami. Nie omija również tematu wykorzystania lamp systemowych. Mamy przykłady ich zastosowania w sytuacjach analogicznych do tych, gdzie pracowaliśmy na lampach studyjnych błyskowych czy światła ciągłego.
    
    Zdecydowanie polecamy - lektura obowiązkowa dla wszystkich zaczynających i chcących pogłebić swoją wiedzę o pracy w studio fotograficznym.

12. Recenzja: fotoblogia.pl Jakub Kaźmierczyk, 2012-05-30

    Recenzja dotyczy produktu typu: ksiązka drukowana

    Ostatnio na moje biurko trafiła książka „Światła, ujęcie, retusz” znanego i lubianego autora Scotta Kelby’ego. Czy warto dodać tę pozycję do swojej fotograficznej biblioteczki?
    
    Dzięki uprzejmości wydawnictwa Helion miałem okazję przeczytać wspomnianą książkę, której tematyka jest bardzo w moim stylu – sesje studyjne i ich obróbka , dużo zagadnień sprzętowych, różne ustawienia lamp, wiele modyfikatorów.
    Dokładnie to, co lubię :)
    
    Kim jest Scott Kelby? To przede wszystkim redaktor naczelny i wydawca magazynu „Photoshop User” , gospodarz podcastu o tej samej nazwie i współprowadzący serwis D-Town TV. Jego książki to Photoshop, Photoshop i jeszcze raz Photoshop – nie bez powodu, bo Scott jest dyrektorem warsztatów Adobe Photoshop Seminar Tour, jak również współzałożycielem i przewodniczącym NAPP. Sporo tego, prawda?
    
    Książka podzielona jest na trzy części. W pierwszej Scott nieco tłumaczy się czytelnikom, dlaczego używa takiego, a nie innego sprzętu. Tu pojawiają się również pierwsze wskazówki na temat tzw. workflow , opis sprzętu używanego przez autora i generalny opis systemu jego pracy. Podoba mi się, że również udziela wskazówek dotyczących budowania własnego studio i pierwszych kroków.
    
    Następna część to typowy opis sesji. Śmiałem się do siebie, że mamy ze Scottem podobną pracę – robimy zdjęcia i opisujemy je na łamach blogów czy książek. W sumie w książce jest dwanaście sesji , które opisane są w sposób absolutnie kompleksowy , od pomysłu do ostatnich szlifów w Photoshopie. Za to należy się duży plus , bo dzięki temu czytelnicy otrzymują gotowy sposób na wykonanie konkretnego zdjęcia.
    
    Autor używa markowego sprzętu – głównie Nikona, ale również Canona i oświetlenia Elinchrom. Podoba mi się to, że w pierwszej części zaznaczył, że podobne zdjęcia można wykonać przy użyciu wielokrotnie tańszego sprzętu , oraz to, że używa lamp kompaktowych, a nie generatorów. Mimo że generatory są oczywiście lepsze, to wielu początkujących adeptów fotografii nie może sobie na nie pozwolić. Używane w sesjach modyfikatory to również żadna czarna magia , typu parasole sferyczne, soczewki Fresnela czy inne, trudno dostępne i bardzo drogie. Dzięki temu łatwo przełożyć to na bardziej popularny w Polsce sprzęt Elfo czy Quantuum.
    
    Podoba mi się również fakt, że autor nieco odsłania swój warsztat , z czego mogą czerpać nieco bardziej doświadczeni fotografowie, którzy niekoniecznie opanowali studio. Podłączanie komputera do aparatu, używanie szarej karty i inne „sztuczki” może nie przełożą się na rezultat sesji, ale z całą pewnością uczynią pracę bardziej efektywną.
    
    Co ciekawe, Scott każdą z sesji zrobił przy użyciu zarówno lamp studyjnych, jak i systemowych, stosując te same modyfikatory.
    
    Minusy? W moim odczuciu same zdjęcia prezentowane w książce nie są zbyt ciekawe. Kolejną rzeczą jest niekiedy zbyt nachalna obróbka, w której autor dodaje np. odbicie nocnego miasta w okularach (ale czy ja powinienem oceniać tak utytułowanego autora, który Photoshopem zajmował się, kiedy ja kończyłem piąty rok życia ). Nie lubię również prezentowania produktów, które nie są dostępne na polskim rynku, ale cóż – amerykańskie książki tak mają.
    
    Po przeczytaniu tej książki nie ma miejsca na wymówki – wszystko podane jest jak na tacy. Nic, tylko fotografować! Książka kosztuje 59 zł, co wydaje się rozsądną propozycją za tak kompleksową pracę, która może zainspirować, ale przede wszystkim zmotywować do działania. Polecam!

POKAŻ WIĘCEJ RECENZJI

UKRYJ RECENZJE